24.12.2011 в 21:40

Пишет  Katarina Dix:

Рождественские радости!!!

Выкладываю фоточку, видео потом, как переведут) Его всё-равно очень легко найти

точно, худой хоббит!!!

@темы: Вуд, хоббит

---

С днем рождения, профессор!

Сегодня исполнилось 120 лет со дня рождения великого Дж.Р.Р. Толкиена! С юбилеем, Профессор!

в первый раз увидела это фото. Толкиен с сыном на отдыхе. Очень мило, по-семейному!
Здесь: blogs.mail.ru/mail/wist8552/1B960A314E6FEADD.ht...
- интересное видео, теле-биография Профессора, узнала много нового. например, что он отправлял главы ВК сыну на фронт, стараясь подбодрить, поднять боевой дух. Местами потрясает. Я теперь еще больше уважаю Толкиена.

@темы: Толкиен

---

С новым годом, друзья!

Дорогие мои, с новым вас всех! желаю всего самого доброго и светлого, побольше радости, интересных событий в жизни, любви, здоровья и добрых друзей. В профессии и в учебе пусть все складывается как нельзя лучше! Будьте счастливы, ловите все лучшие моменты! Я рада, что вы со мной!

@темы: друзья, ПЧ

---

разве ж я могу не перепость?

17.12.2011 в 16:45

Пишет  GizTheGunslinger:

Будь у него Кольцо Всевластья, мы бы точно знали, кто выиграет битву за престол

---

обязательно мне для прочтения. ФОТО

22.12.2011 в 12:01

Пишет  Diary best:

Конкурс на лучшую запись месяца!

Пишет  onkami:

очень полезный пост про фотографические книги и мануалы в сети

Здравствуйте всё. Интенсивный трафик людей, которые предлагаются для фотосессий в качестве моделей или фотографов, не оставляет сомнений, что люди как-то хотят добиваться успехов на этом поприще. Особенно ответственная роль у тех, кто берет за съемки деньги — тут уж какой-никакой уровень просто необходим. Тем не менее просмотр отчетов столь же однозначно не оставляет сомнений, что снимает большинство строго по наитию либо копируя то, что уже видели (а видели люди в основном серую массу рекламного гламура и пару-тройку модных в блогосфере людей, что порождает однообразие). В то же время существенный прирост формального качества ваших работ находится очень близко, в районе нескольких хороших книг по фотографии. Я не тщу себя надеждой, что все дружно сейчас ломанутся обрывать рутрекер или платить деньги Амазону, но даже если это будет всего несколько человек, «спасенных» от неосведомленности, то уже хорошо.

Несколько популярных мифов, для начала. «Книжки только учат дубовым рецептам без разъяснений, а я снимаю сердцем и почками, поэтому в моих фотографиях имеется часть моей боли и души, вам не понять». Книги книгам рознь, да и никакая книжка не сделает за вас работу по развитию собственного видения, как учебник по языку сам по себе не закачает вам в голову язык. Но хорошие книги тем и хороши, что подталкивают вас в нужном направлении, обнаруживают и называют своими словами заезженные клише и ошибки. За созданием кадра стоит определенная философия, желание выразить какой-то стиль, как-то интерпретировать реальность, расставить акценты, поймать интересный свет, ритм и так далее. Пока у вас в голове не сидит набор ваших идеалов — ну, вы понимаете...

«Всё круто, у меня покупают и в комментах куча восторгов.» Не верьте куче восторгов из комментов, настоящая похвала — это похвала серьезного фотографа выше вас на две головы. Несведующие люди купят и малокачественную услугу, в этом тоже нет никакого секрета.

«Ты козёл и снимаешь некруто». Знать конец пути и пройти его — не одно и то же и мои кривые руки не должны всегда поспевать за внутренними стандартами. Что не отменяет полезности этих стандартов — только их знание дает возможность стараться и расти, ибо если не знаешь, куда ты двигаешься, то ты и не двигаешься вовсе.

Итак, книги. В силу специфики коммунити первой у нас пойдет вот эта книжка: Уильям Мортенсен "Модель. Проблемы позирования". Качать тут . Из предисловия: Eсть ли какие-то принципы, нарушение которых часто приводит фотографа к плачевным результатам? Ответ на этот вопрос, по крайней мере в отношении портрета, я и нашел в полной мере в предлагаемой Вам книге. В книге “The Model” Мортенсен делится своим богатейшим опытом работы с моделями и создания портрета. Сейчас можно найти достаточно много литературы, посвященной этой теме. Однако книга Мортенсена стоит в этом ряду особняком. В отличие от большинства современных руководств, где часто можно видеть советы наподобие: «делай так – то и так – то и будет тебе счастье», в книге Мортенсена ничего такого вы не найдете. Он учит единственно возможным в искусстве способом: он учит, как НЕ надо. Он не учит, КАК надо ставить модель, как располагать её туловище и иные части тела. Потому что такое обучение может породить и действительно порождает тысячи и тысячи похожих друг на друга, хоть и цветных, великолепного технического качества, но таких безликих, пустых, банальных фотографий–однодневок. Мортенсен полностью оставляет само творчество за учеником, указывая лишь на частые ошибки, которые могут испортить всё впечатление от портрета." Книга издана в 1936 году, но это отличное чтение. Вторую часть ругают за вкусовщину, но я читал первую (к сожалению времени очень мало) и она прекрасна. Вас протащат по заломаным рукам, отрезанным конечностям, неправильным позам и прочему такому.

Далее. Я скопирую сюда пост вот этого товарища и дополню его своими соображениями. Мои комментарии выделены жирным шрифтом, авторство поста принадлежит dewynter.

несколько килобайт текста, которые могут изменить то, что вы делаете, навсегда

Три лучшие книги по фотографии

The Moment It Clicks: Photography secrets from one of the world's top shooters by Joe McNally Эта книга на сегоднящний день, наврное, самая любимая моя книга по фотографии. Ее сложно описать. Слишком уж она необычная по содержанию. Она не учит какую выдержку или диафрагму поставить. Или как строить композицию. Или постановке света и пр. (Хотя все это там попадается.) Она вообще ничему такому не учит и тем не менее я считаю ее лучшей книгой по фотографии. Она скорее рассказывает как одним кадром можно рассказать целую историю. Она дает понять как далеко надо пойти чтобы сделать такой кадр. Книга о том "зачем" и "почему", а не о том "как". Обязательна к прочтению как профи так и любителями. При этом совершенно не важно что именно вы снимаете - пейзаж или репортаж. Она хорошо написана и ее легко читать. Более того - ее хочется перечитывать. А вот вторая его книга "The Hot Shoe Diaries: Big Light from Small Flashes" будет уже нитересна только любителям постановочного света - книга посвящена применению вспышек в студийных и полевых условиях. Книжку мне по моей просьбе подарили, она неплоха. У её автора есть блог, где он на ежедневной основе треплется о фотографии. Тратить деньги смысла особого нет, так как небольшой объем текста вполне воспримется вами и из PDF-версии, которую вы найдете на торрентах.

The Photographer's Eye: Composition and Design for Better Digital Photos by Michael Freeman Название книги говорит за себя. Я долго искал книгу по композиции, которая была бы достаточно полной и хорошо написанной. Все было не то и не так - давалось все какими-то частями, без должного описания итд итп. "Ну разве вы не видите что левая часть кадра перевешивает правую часть?" Нет, елы-палы, я этого не вижу! Объясните, сделайте милость, почему перевешивает. Вот как раз эта книга наиболее полный труд по композиции, который как раз и объясняет детально и подробно почему одна фотография привлекает внимание, а мимо другой проходишь не заметив. Отличное практическое пособие с массой иллюстраций и описаний. Уверен - будет настольной книгой в которую будете заглядывать не раз. Книга великолепна, как и ее вторая часть — The Photographer's Mind. В России выходили переводы под названиями «Дао Цифровой Фотографии» и ещё каким-то, см. по имени автора на ОЗОН-е. Обе книги есть в виде pdf на трекерах.

Photoshop LAB Color: The Canyon Conundrum and Other Adventures in the Most Powerful Colorspace by Dan Margulis Уф! Эта книга породила больше споров на просторах рунета чем какая либо другая книга по обработке фотографий. На мой взгляд эта книга дала мне больше по обработке фотографий чем любая другая книга по Фотошопу. К сожалению эта книга вовсе не для новичков. У вас уже должен быть хороший багаж знаний по обработке чтобы понять эту книгу. Эта книга многими была воспринята в штыки - мол зачем нам какое-то там пространство Lab, если мы и в RGB не плохо справляемся. Да еще какие-то мнимые цвета. Все равно все потом в RGB смотрим. С другой стороны вы тоже обрабатываете RAW и 16-бит, а не 8-бит JPEG, хотя конечный продукт у вас таки 8-бит JPEG - экран или печать. Хотите хороший и правильный шарпинг? - это Lab. Выборочное изменение цвета? - Lab. Яркостные маски для нормального и правильного HDR? - Lab. Некоторые методы ретуши тоже доступны только в Lab. Будет полезно в качестве фундаментального учебника, но во-первых следует начать с первой книги Маргулиса «Классическое руководство по цветокоррекции», во-вторых, если вам просто не нужны глобальные знания о препресс-подготовке, возможно, эта книга будет преждевременна. Маленькое предостережение. Эта книга существует в электронном виде и ее легко скачать как на английском так и русском языках. Так вот в обоих электронных версиях качество фотографий ниже всякой критики и вы просто не видите толком чем фото "до" отличается от фото "после". Собственно после этого возникает законный вопрос "а зачем все это?" Хотя английская электронная версия еще более менее приемлема. Не пожалейте денег - купите бумажный вариант. При этом качество полиграфии переводного издания так же оставляет желать лучшего. Так что оригинальное издание наше все.

10 способов улучшить вашу фотографию. Ни один из способов не включает покупку оборудования.

Хочу посоветовать четыре электронные книги известного трэвел фотографа David duChemin. Ten Ways to Improve Your Craft. None of Them Involve Buying Gear Ten More Ways to Improve Your Craft. None of Them Involve Buying Gear Drawing The Eye, Creating Stronger Images Through Visual Mass Chasing the Look, 10 Ways To Improve The Aesthetics of Your Photographs

Крайне рекомендую их всем кто считает, что с покупкой новой "профессиональной" камеры у него/нее станут получаться шедевры. Дэвид на простых примерах показывает и рассказывает о том как начать снимать лучше, как перейти на следующий уровень, как привлечь зрителя к своим фотографиям. Не смотря на то, что в книгах в основном рассказывается о трэвел фотографии, тем не менее советы из этих книг в равной мере пременимы и к другим жанрам фотографии. Советы достаточно универсальны. Причем это не просто набор разрозненных советов, но цельная последовательность, которая, если практиковаться, ведет в новому уровню в фотографии. Каждая книга стоит $5 - мизерная цена за действительно ценные советы. Не тратился, так что ничего не знаю У этого автора есть и другие электронные и бумажные книги. Но их я еще не успел прочесть поэтому все остальное на ваше усмотрение. Бегло просмотрел "Within The Frame, A Journey In Photographic Vision" - вроде бы идет повторение электронных книг. Вернее наоборот - в электронных книгах дана информация из бумажной книги. Так что пока покупать не буду. Хотя не исключено, что таки куплю ее. Посмотрел "Visionmongers, Making a Life and Living in Photography" - понравилась, лежит и ждет очереди на прочтение.

Три отличные книги по пейзажной фотографии для начинающих

National Audubon Society Guide to Landscape Photography by Tim Fitzharris Фотографии Тима я рассматривал в журнале Popular Photography еще в те далекие времене когда снимал Зенитом. Будет очень полезна для начинающего (и даже более опытного) пейзажного фотографа. Рассказывает начиная с выбора нужного оборудования, описания естественного света, композиции, выбора той или иной экспозиции для достижения определенной цели до обработки фотографий. Легко написана, много отличных фотографий с детальным описанием как снималось. Одна из лучших книг для начинающего пейзажиста.

John Shaw's Landscape Photography by John Shaw Так же как и книга Тима Фицхарриса эта книга начинает с азов пейзажной фотографии. Тоже очень хороша для начинающих пейзажных фотографов. У Джона Шоу есть и другая книга - John Shaw's Nature Photography Field Guide. Она процентов на 80 повторяет его-же пейзажную фотографию, а остальные 20% это фотографирование живой природы. Обе эти книги покупать, на мой взгляд не имеет смысла. Покупайте ту, которая больше вас интересует.

Ну и не могу не порекомендовать книгу "Пейзаж в кадре". Если я не ошибаюсь, то это вообще первая электронная книга на русском языке по пейзажной фотографии. В плане повествования очень похожа на книги David duChemin-а, но в применении к пейзажной фотографии. Как раз о том чем отличаются фотографии профессионала от фотографий любителя и как начать снимать лучше. Книга о тех кто любит поспать по-дольше и никогда не снимет красивый рассвет. Книга о простых, но действенных приемах пейзажной фотографии. Написана легко и со множеством отличных фотографий.

Лучшая книга по постановочному свету

Light: Science and Magic: An Introduction to Photographic Lighting Если вам интересен постановочный свет - студия или нет, то эта книга должна быть вашей настольной книгой. Начинающий портретист? Начинающий микростокер? Натюрморты нравится снимать? Читать и изучать обязательно. В достаточно сжатой форме рассказывается (с массой примеров) о различных методах освещения, схем освещения, свойствах материалов и методов съемки. Наиболее полное руководство. Можно даже сказать библия по работе со светом. Однозначно советую. Эффект книжки простой: вы читаете рассуждения и между делом удивляетесь, что мегакрасивых картинок там как будто нет. Раздел по портрету снят явно на соседской девочке. Потом вы закрываете книгу и осознаете, что лучше понимаете свет. Там есть очень-преочень профессиональный разбор того, как снимать любую предметку, как светить стекло, металл и т.п.

Для совсем-совсем начинающих

The Digital Photography Book by Scott Kelby Если вы вообще не знаете с какой стороны подойти в фотоаппарату, то прочтите инструкцию к камере. Если прочли и знаете как включать и выставлять выдержку и диафрагму, но не знаете зачем это нужно, то эта книга вам поможет. Она написана для совсем полных новичков - азы цифровой фотографии. Никаких углублений в теорию - только простые основы. Там есть еще два тома в этой серии, но мне они совершенно не понравились. Я вообще долго думал включать или не включать эту книгу в список - все-таки она для совсем-совсем новичков. Но потом решил, что пусть будет.

Еще про обработку фотографий

Если вы смотрели фотографии или , то наверняка задавали себе вопрос: "Но черт возьми, Холмс, КАК?!?!" Ну помимо собственно съмки фотографии они еще и правильно ее обрабатывают. Правильно - это так, чтобы подчеркнуть то, что они хотели сказать. Никаких особых секретов там нет - Фотошоп или Лайтрум. Как? Очень советую прочесть электронную книгу тревел фотографа из Сиднея (нет, я с ним не знаком, хоть и живем в одном городе) Митчелла Канашкевича "Understanding Post-Processing – The Tutorial". Книга стоит $12, но дает несравненно больше. Очень рекомендую.

И еще. Какие книги покупать не надо! Не покупайте книг где в названии есть HDR или HDRI. Я имел возможность оценить их всех кроме одной. Резюме не утешительное - дальше применения Photomatix или FDRTools они не идут и как результат на выходе "гранжевые" фото, которые так нравятся новому поколению, но ничего общего с нормальным HDR-ом не имееют. Ниже я привожу ссылку на блог Алика Войтеховича, где есть подробная статья про серьезный HDR.


На этом пост dewynter заканчивается. Дальше отсебятина. Простите что не даю ссылки на книги − по названиям все легко ищется в сети и на торрент-трекерах.

Итак, из книг очень нужны так же The Photographer's Mind by Freeman и Проблемы Позирования.
Помимо классических книг Маргулиса, существует его видеокурс по Picture Postcard Workflow. Это обучение простому и быстрому методу цветокоррекции, который делает яркие, сочные картинки.

Модный нынче стробизм, то есть съемка с внешними вспышками, просто обязывают к чтению strobist.blogspot.com. Дэвид Хобби учит снимать таким образом, разбирает интересные снимки, у него вышла пара обучающих видеокурсов, которые имеет смысл посмотреть, если планируете этим заниматься.

Важный аспект фотографии — не только цветокоррекция (с помощью книг Маргулиса вы узнаете, как ее выполнять, а с помощью справочной информации в сети найдете, до каких значений стоит править, к примеру, тона кожи; Фриман же порассуждает на тему приятных и неприятных зрителю цветов), но и ретушь. Мне нравится пока что видеокурс по ретуши, серии которого доступны по следующим ссылкам: rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1061563 rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3098135 rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3785710. Главное — освоить попиксельную ретушь и dodge+burn. Борьба с неравномерной кожей лучше всего получается вот этим методом: zhur74.livejournal.com/998.html

Полезную информацию по различном типам фотошопленья можно найти в статьях Алика Войтеховича: blyg.livejournal.com/profile (оглавление) и не попавшее в список blyg.livejournal.com/77843.html.

Наконец, в серьезной арт-обработке вам никак не обойтись без базовых навыков маскирования участков кадра. Профессионально этому учит Айсманн: rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=135538 rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=242371. Но вообще для веб-задач достаточно научиться quick selection tool + refine edge, по роликам на ютубе.

Так же короткой строкой дам ссылки на мое избранное и на мои посты, где я коллекционирую ссылки и полезные советы по фотографии.
www.livejournal.com/tools/memories.bml?user=_ts...
users.livejournal.com/_tsukasa/tag/%D1%84%D0%BE...


Важно помнить, что фотограф — человек, работающий с другими людьми. Правильная подача себя, правильная и профессиональная коммуникация важны как никогда. Как некоторые знают, я тут отрывался в комментариях к некоторым записям, которые больше рассказывали о том, что фотограф хочет есть, чем о его желании снимать. Очень полезно для становления себя как профессионала знать, где прочитать о том, как именно положено работать с клиентами. Естественно, местная аудитория не будет выставлять счета на тысячи долларов и брать трехзначные суммы в у.е. за каждый чих. Но сам процесс промоушена и взаимодействия стоит того, чтобы немного себе его представлять. И, конечно, реклама не должна быть о цене, она должна быть о предлагаемых услугах.

blog.noplasticsleeves.com/ — блог про разные портфолио. Интересен не столько фотографиями (современную артхасуную нудятину я не понимаю), сколько философией, стоящей за созданием презентации себя.
www.aphotoeditor.com/ — блог фоторедактора. Много умных сентенций, которыми можно подкрепить собственную фото-философию.

Кроме того, есть несколько известных фотографов, которым не западло поделиться своим опытом high-end класса. Если вы их ещё не знаете:
Илья Рашап — rashap.livejournal.com/ и особенно его РАЗБОР ПОЛЕТОВ rashap.livejournal.com/tag/%D1%80%D0%B0%D0%B7%D...
Титяев — гуру смешанного света и фешена. Пишет книгу, обкатывает ее на читателях дневника. tityaev.livejournal.com/

Спасибо за внимание.



Наконец, чтобы вы не утонули в ссылках, что бы я порекомендовал сделать.
1. Начать с Фримана.
2. Продолжить той информацией, которая для вас нужнее всего — например, сведениям о портретной съемке и ретуши, позированию, либо же пейзажам итд. Действуйте как ученые: берите источник, читайте в первую очередь самые нужные главы. Если есть время, читайте всё.
3. Ищите на девиантарте или в ЖЖ опытнейших фотографов ваших любимых стилей и смотрите их. ОТПИШИТЕСЬ ОТ ФОТОКОМЬЮНИТИ, они нужны только чтобы зазвать народ к себе в ЖЖ, но не для вылавливания шедевров. Не грузите мозг тем, что туда обычно попадает.

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: полезное

---

ни за что бы не догадалась, из чего он сделан!

случайно нашла такого вот дракона, совершенно потрясающий! а создан он из туалетной бумаги!
как сделать - смотреть здесь: www.liveinternet.ru/users/2833142/post150242884...

@темы: интересности, какая прелесть!, красиво

---

Приветствую!

Vedmaaa, добро пожаловать))) не знаю, какими судьбами, но надеюсь, нам будет интересно общаться!

@темы: ПЧ

---

чудесные иллюстрации!

03.12.2011 в 23:25

Пишет  ~Anesti~:

Владислав Ерко
blog.kp.ua/users/4162227/post165782145/ к "Сказкам туманного Альбиона"
arttower.ru/forum/index.php?showtopic=11173 а из выложенных здесь его работ я некоторые вижу впервые...
У меня есть "Чайка", к которой я спокойно отношусь и - самое главное -""Сказки" и "Снежная королева" - можно изучать часами

@темы: живопись, красиво

---

запоздалое поздравление

Chris Baggins!!! с днем рождения! вдохновения, сил, чтобы воплотить задуманное, радости, друзей, тепла и здоровья! А еще, как хоббит хоббиту пожелаю: вкусной еды, веселых праздников и приятных собеседников! И удачи, тебе и Музочке

подарок

в подарок - подборка рыжих, надеюсь, у тебя таких еще нет и они тебе понравятся!





и еще на счастье)))

п.с. извиняюсь за опоздание))

---

очень понравился драконя!

04.12.2011 в 16:46

Пишет  Татик.:

Новогоднее! Не моё.
В преддверии Нового года. Не моё! (: отсюда

Мастер-класс

Итак, нам понадобится: ткань, нитки, швейная машинка (хотя при не имении ее вы можете вооружиться собственными руками и иглой), иголки, булавки, бусины, ножницы, палочка для выворачивания или карандаш, набивка (холлофайбер), много вдохновения и новогоднего настроения, а также часа 2 свободного времени.

Распечатываем выкройку

Я предлагаю на выбор два варианта: один - с четырьмя ножками-лапками, другой с вышитыми лапками. Но ваша фантазия вполне позволяет сделать что-то свое, например пришить лапки потом сверху.

1. Переносим выкройку на ткань (ткань сложена вдвое, лицевой стороной внутрь), обводим лишь контур силуэта - мордочку потом сделаем, пунктир по гребню можете позже обозначить на лицевой части

2. Прошиваем на машинке (или вручную) контур дракона, оставляя под хвостом место для выворачивания

3. Вырезаем. У меня ножницы зиг-заг, но можно и обычные взять, мне такими удобнее

4. Основной контур вырезан

5. Перед выворачиванием нам нужно подготовить нашу заготовку, а именно:

а) Срезаем все пики на гребне, оставляя до шва 2-3мм (чтобы припуски наши не мешали потом после выворачивания внутри и не образовывали там лишнюю бугристость)

б) делаем надрезы, не доходя до линии шва 2мм

условно надрезы и отрезы указаны салатовым цветом на рисунке 5

6. Все вогнутости также надрезаем - на рисунке 6 показано место под головой дракона- КАК это выглядит, также поступаем и между лапками

7. Берем палочку и начинаем выворачивать с головы

8. Постепенно просовываем палочку все глубже в шею по направлению в месту под хвостом

9. Высовываем палочку через оставленное при шитье место для выворачивания

10. Расправляем дракончика. Можете прогладить утюгом

11. Теперь пришла очередь гребня. Вы можете нанести эту линию (она отмечена на выкройке пунктиром), я прошиваю ее "на глаз"

12. Гребень готов

13. Набиваем нашу заготовку. Помогает тупой кончик простого карандаша

14. Дракончик набит

15. Зашиваем место под хвостом потайным швом

16. Схема потайного шва. Стрелкой отмечено направление хода шва и иголки.

17. Подготавливаем крылья. Я немного пофантазировала

18. Переносим крыло на ткань - для более простого варианта- берем флис или фетр, переносим выкройку, вырезаем - крыло готово

19. Пришиваем крылья (я просто прошиваю по верху контрастной ниткой)

20. Вышиваем мордочку, пришиваем глазки-бусинки, ниточку - для подвешивания

Наши дракончики готовы

Украшаем елку!

Приятной подготовки к празднику!

@темы: рукоделие, какая прелесть!

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

приветствую!

это было внезапно))) Глюк Н, приветствую творческого человека!

@темы: ПЧ

---

это моя статья о замечательном концерте, на котором мне удалось побывать

Вселенная Баха
Вечер 10 ноября многие решили провести в ДШИ. Концертный зал постепенно наполняла самая разнообразная публика – от серьезных пожилых людей до смешливой ребятни. Всех их привело предвкушение невероятного события, желание насладиться мастерством органиста мирового уровня Аарта Бергверфа и хорового ансамбля «Маркелловы голоса».
Немного отступив от повествования, расскажем, что Аарт Бергверф – уникальный музыкант высочайшего уровня, занимается органной музыкой с 7 лет. Он прошел курсы обучения в консерваториях Роттердама, Бунде, Парижа и Гааги. Бергверф – лауреат международных органных конкурсов в Брюгге, Лозанне и Гренинге. Еще в 1990г. он был назначен кантором лютеранской церкви в Гааге, где в его распоряжение предоставлен один из старейших органов мира, построенный в 1762г. Наряду с этим, Аарт Бергверф в качестве профессора ведет в консерватории Роттердама класс органа, преподает историю органной музыки, консультирует процессы реставрации и строительства органов при Комитете органистов. В 2003г. Бергверф был удостоен серебряной медали Общества искусств, наук и словесности в Париже за вклад в развитие органной культуры. Успевает он радовать и любителей музыки по всему миру, выступая как органист и клавесинист. Не так давно Бергверф выступал в Новосибирске, там состоялось его знакомство с участниками хорового ансамбля Новосибирской государственной филармонии «Маркелловы голоса» (художественный руководитель и дирижер Игорь Тюваев), которое переросло в сотрудничество. Сам ансамбль имеет свою историю, певцы радуют меломанов уже 17 сезонов. Само название коллектива связано с конкретной исторической личностью. В XVI веке жил русский распевщик Маркелл Безбородый, он был известен тем, что первым стал записывать музыку на бересте. Изначально участники «Маркелловых голосов» более интересовались старинной музыкой и аутентичным исполнением древних шедевров. Сейчас же репертуар ансамбля охватывает широкий спектр музыки: древнерусские и грузинские церковные песнопения, западноевропейская светская и духовная музыка XVI – XVIII веков, славянский фольклор, мадригалы и оперы.
И вот, жители культурной столицы Красноярья впервые имели возможность принимать музыкантов такого уровня.
Когда зал наполнился, началось познание «Вселенной Баха»… Именно так была названа концертная программа, с которой приехали талантливые гости. За основу были взяты малоизвестные широкой публике произведения династии Бахов и современников И.-С.Баха. Да, сейчас большинство из нас помнит только гения Иоганна-Себастьяна, а три столетия назад существовала поговорка: «Каждый Бах – музыкант, а каждый музыкант – Бах», ведь музыку сочиняли дед, дяди и другие родственники именитого композитора. Гости открыли неизвестный многим слушателям жанр – мотет. Изначально мотет был сугубо духовным жанром, связанным с богослужением, но со временем он приобрел более светское, философское звучание. На концерте с невероятным мастерством были исполнены мотеты Иоганна Христофа Баха «Законы Божии», Иоганна Баха «Наша жизнь только тень на земле», Иоганна Михаэля Баха «Все пережито мной». Непринужденно и оптимистично прозвучал мадригал Томаса Норли «Огонь». Многих зрителей поразило невероятное по силе исполнение нескольких частей произведения Антонио Вивальди «Магнификат». Звуки инструмента и человеческих голосов переплетались в дивных сочетаниях, закручивались до почти недоступных высот, потом плавно перетекали в низкие тона, то стремительно наращивали мощь, то звучали так мягко и возвышенно, что казалось, будто такие колоратуры подвластны только нечеловеческому созданию. А когда Бергверф сел за фортепиано и исполнил «Канто Остинато» современного голландского композитора, показалось, будто весь ток жизни сосредоточен в этом инструменте, так искусно пели, щемяще рассказывали историю, плакали клавиши под руками Мастера. А сердце, будто открытую рану, саднило состраданием. После каждого номера потрясенные зрители неистово рукоплескали, не давая начать новое выступление. И с каждым исполнением аудитория делала все новые открытия, все больше поддавалась власти музыки, гармония уникальных голосов и звуков органа в каждом затрагивали индивидуальные струны души. Это был запоминающийся праздник, фейерверк эмоций, настоящее наслаждение для всех ценителей музыки.
Аарт Бергверф за инструментом

"Маркелловы голоса"

@темы: интересности

---

Ясеньке - здоровья!!!!

23.11.2011 в 13:17

Пишет  Chris Baggins:

Давайте пожелаем здоровья Ясе...
*поднимаю*
В воскресенье я узнал, что Яся  ~Yasnaya~ серьёзно заболела. Она лежит в больнице, почти от начала ноября.
Друзья, давайте пожелаем ей здоровья. Кто может, пусть помолится.
Пусть она почувствует наше тепло, нашу поддержку...

пожелайте ей сил, чтоб скорее поправиться!

@темы: друзья, ПЧ

---

ну кто бы подумал!!!

наверное, самый прикольный и неожиданный тест... и все-таки я - Фродо

Поздравляем!!! Вы — Фродо Бэггинс

Хоббит Фродо родился в 2968 году Третьей эпохи. Фродо был единственным сыном Дрого Бэггинса и Примулы Брандибак. В 12 лет, после смерти родителей, он был усыновлен Бильбо Торбинсом, жившим в Торбе-на-Круче. Когда в 3001 году Бильбо отправился в Раздол, Фродо перешло все его имущество, включая и Кольцо Всевластья. Через 17 лет он сам отправился в Имладрис, после того, как Гэндальф Серый поведал ему, что в Хоббитании вот-вот появятся назгулы. Вместе с друзьями-хоббитами — Мериадоком, Перегрином и Сэмом — и Арагорном. Вторым встреченным по пути, Фродо добрался до Раздола, хотя и чуть не погиб от от клинка главаря назгулов на горе Заветерь. На Совете Элронда Фродо вызвался быть Хранителем Кольца. После разделения Хранителей у Амон-Хен он вместе с верным Сэмом отправился в Мордор. Преодолев множество трудностей, и чуть не погибнув, с помощью Сэммиуса Фродо добрался до Ородруина, Роковой горы, но там воля изменила ему, и Кольцо возобладало над разумом хоббита. Если бы не Голлум откусивший палец Фродо и упавший в жерло вулкана, трудно было бы предположить, чем завершилась бы война. Перу Фродо принадлежит вторая часть Алой Книги. После Войны Кольца Фродо некоторое время жил в Хоббитании и был ее Головой, но в 3021 году Фродо отдал этот пост Сэммиусу и отплыл за Море. В Хоббитании существуют легенды, что на Западе он полностью исцелился от всех ран, нанесенных ему Кольцом. Принято так же восхищаться стойкостью хоббита, ибо он сумел носить Кольцо дольше остальных, и оно не сильно изменило его. Хотя оно и возобладало над хоббитом Фродо в решающий момент, однако Фродо исключительно долго сумел противостоять злой воле.

Пройти тест

@темы: интересности, мну

---

деньрожденное настроение

понравился мне милый мишук)))

@темы: мну

---

приветствую!!!

Palulosse!!! приветствую, прости, пожалуйста, за опоздавшее приветствие! рада видеть у себя в норке!!!

@темы: ПЧ

---

смотрю и вспоминаю

15.11.2011 в 16:00

Пишет  Сдвинутый Эльф:

15.11.2011 в 05:57

Пишет  Shellar Arranktur:

Внезапно

The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring

The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring

@темы: ВК

---

Будто и не было этих лет

02.11.2011 в 10:11

Пишет  Katarina Dix:

Элайджа уже в НЗ!
Как будто со съёмок ВК!

@темы: Вуд

---

пригодится для работы

03.11.2011 в 11:13

Пишет  Diary best:

Конкурс на лучшую запись месяца!

Тематический день: В десятке!

Пишет  AgataRus:

...10 правил композиции...

1. Контраст

Как привлечь внимание зрителя к вашей фотографии? В кадре должен быть контраст:
- Более светлый предмет снимают на тёмном фоне, а тёмный на светлом.
- Не фотографировать людей на жёлтом или коричневом фоне, цвет фото будет неестественным.
- Не снимайте людей на пёстром фоне, такой фон отвлекает внимание зрителя от модели.

2. Размещение

читать дальше...

Важные элементы сюжета не должны быть хаотично размещены. Лучше, чтобы они образовывали простые геометрические фигуры.

3. Равновесие

Объекты, расположенные в разных частях кадра, должны соответствовать друг другу по объему, размеру и тону.

4. Золотое сечение

Золотое сечение было известно ещё в древнем Египте, его свойства изучали Евклид и Леонардо да Винчи. Самое простое описание золотого сечения: лучшая точка для расположения объекта съемки — примерно 1/3 от горизонтальной или вертикальной границы кадра. Расположение важных объектов в этих зрительных точках выглядит естественно и притягивает внимание зрителя.
Про него можно отдельно прочесть в другом посте www.diary.ru/~AgataRus/p166352739.htm

5. Диагонали

Один из самых эффективных композиционных премов — это диагональная композиция.
Суть её очень проста: основные объекты кадра мы располагаем по диагонали кадра. Например, от верхнего левого угла кадра к правому нижнему.
Этот приём хорош тем, что такая композиция непрерывно ведет взгляд зрителя через всю фотографию.

6. Формат

Если в кадре преобладают вертикальные объекты — снимайте вертикальные кадры. Если фотографируете пейзаж — снимайте горизонтальные кадры.

7. Точка съемки

Выбор точки съемки прямым образом влияет на эмоциональное восприятие снимка. Запомним несколько простых правил:
- Для портрета лучшая точка на уровне глаз.
- Для портрета в полный рост – на уровне пояса.
- Старайтесь кадрировать кадр так, чтобы линия горизонта не разделяла фотографию пополам. Иначе зрителю будет сложно сфокусировать внимание на объектах в кадре.
- Держите камеру на уровне объекта съемки, иначе вы рискуете получить искажённые пропорции.
Объект, снятый сверху, кажется меньше, чем есть на самом деле. Так, снимая человека с верхней точки, на фотографии вы получите человка маленького роста.
Фотографируя детей или животных, опуститесь до уровня их глаз.

8. Направление

Наш мозг привык читать слева направо, так же мы оцениваем и снимок. Поэтому смысловой центр лучше располагать в правой части кадра. Таким образом взгляд и объект съёмки как бы движутся навстречу друг другу.
При построении композиции всегда учитывайте этот момент.

9. Цветовое пятно

Если в одной части кадра присутствует пятно цвета, то в другой должно быть что-то, что привлечет внимание зрителя. Это может быть другим цветовым пятном или, например, действием в кадре.

10. Движение в кадре

Снимая движущийся объект (автомобиль, велосипедиста), всегда оставляйте свободное пространство впереди объекта. Проще говоря, располагайте объект так, как будто он только “вошёл” в кадр, а не “выходит” из него.

Урок взят ТУТ

Я тут усиленно изучаю уроки по фотографии и обработке, поэтому буду периодически выкладывать понравившиеся уроки.
Надеюсь они куму нибудь будут интересны и полезны ^^

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: творчество